A sparkle of Dani's world

Welkom in Duivendrecht…Onder invloed…Ideaal?....Heuse echte man…..Sluitertijd……

(5 prachtige stukken van het Novacollege in Haarlem)

Laten we de tijd verspillen

Een doel niet behalen

De weg kwijtraken

Mijlenver verdwalen

YES WE CAN!!

NOVA - EINDVOORSTELLING ARTIEST 2E JAAR

De tweedejaars studenten van het Nova College Artiest Theater spelen hun eindvoorstellingen op donderdag 28 en vrijdag 29 juni 2018 om 20.00 uur in het Haarlemmerhouttheater. Van zelf bedachte concepten zijn 5 korte voorstellingen van elk 15 minuten gecreëerd. De voorstellingen hebben allemaal een eigen karakter, van klucht tot bewegingstheater. Het wordt een leuke avond met een lach en een traan. Hier wilt u zeker bij zijn. Boek snel uw kaarten voor maar 8,- euro en komt dat zien!  Let op: beide avonden worden dezelfde stukken gespeeld.

Bron: https://www.haarlemmerhouttheater.nl/agenda-kaarten/


Het begint allemaal met een warming-up...die ze aan elkaar geven!

Maar voor jullie de stukken kunnen gaan bewonderen geef ik jullie in dit blog een kijkje achter de schermen van al die geweldige studenten van het Nova College Artiest Theater. Hoe cool is dat, om te zien hoe er wordt gerepeteerd, gelachen, nagedacht over aanwijzingen van de docenten, maar vooral hoe de sfeer en de motivatie weer duidelijk voelbaar was tijdens mijn bezoek. Het blijft een feestje om langs te komen en te zien hoe iedereen zich ontwikkeld en de liefde voor het vak door hun aderen stroomt.

Mag ik je meenemen op dit avontuur? Waarin we naast het spelen ook mooie en interessante gesprekken hebben gevoerd over het hele debat rondom de mening dat MBO Artiest maar een pretopleiding is en moet verdwijnen. Waarin de studenten en docent openhartig vertellen wat zij daarvan vinden, maar ook wat hun wensen nog zijn voor de opleiding in de ideale wereld…want tja tijd hebben we altijd tijd tekortJ

’s Ochtends kwam ik midden in een debriefing binnen dwarrelen waarin alle studenten aan de kaak werden gevoeld door de docent hoe het ervoor stond met hun stuk. Op een respectvolle wijze werden zaken kritisch besproken en belicht en kregen we nog een stukje theorie over hoe een stuk opgebouwd moet zijn en waar je op moet letten. Meteen valt op dat je in een creatief proces bent beland  en niet in een hoorcollege waar je allemaal kaarsrecht in de bankjes zit. Heerlijk om zo je dag te beginnen en het is een eer om hier deel van te mogen zijn…op zo’n moment verlang je weer naar je eigen studententijd.

Heuse Echte Man door Sabine van der Gragt en Arjen Galloway.
Het ritueel begint voor de spiegel waarin je door je kostuum in de huid van je personage kruipt..en dan tja eh zullen we het gewoon even voor je spelen zeggen ze. Wij zijn er nog niet helemaal uit hoor!..doe maar gewoon zeg ik. En mijn camera wordt blij van wat ik zie....

Ook al ben ik voor een deel een vreemde en voor een deel niet, toch word ik meteen opgenomen in de groep en mag ik mijn ding doen..ook al is het voor sommige nog wat onwennig. Toch gaan ze heel professioneel om met “de media” en nemen daarin ook zelf de leiding door uit te leggen waar hun stuk over gaat en hoe het tot stand is gekomen. Waar lopen ze tegenaan, maar ook het initiatief om het stuk even te spelen zodat ik wat foto’s kan maken. Het is interessant om hun verhalen en meningen te horen als ik ze interview over het debat "MBO artiest kan geschrapt worden" en waar ze nog behoefte aan hebben binnen de opleiding….mooie jong volwassenen in ontwikkeling! Ze mogen trots op zichzelf zijn voor wie en wat ze zijn. De docenten krijgen van mij een pluim voor hun aandeel hierin.

Onder Invloed..door Shannon Duyve, Indi Kemper, Rabia Kanber en Leah Bos.
En dan verplaats ik me naar studio 2 en vind daar het volgende stuk. Ze zijn er eindelijk uit wat ze willen, stuk zit in elkaar en zijn aan het finetunen ...wat hebben ze een gaaf stuk neergezet op basis van bewegingstheater. Weer zo anders dan het andere stuk dat ik net heb gezien. 
Halverwege komen er klasgenoten binnen die graag de studio willen samen met de docent die hen begeleidt...geen probleem gaan wij elders verder. Ze gunnen het hun klasgenoten dat die ook hun stuk op orde krijgen...wat een positiviteit en wat een toffe mentaliteit!
Omdat er ook geluncht moet worden gaan ze dat doen en houd ik meteen mijn interview met hen.....

In dit blog ga ik niet in op waar de stukken voor staan, want dit doe ik in het blog dat ik maak als ik bij de voorstelling ben geweest. In dit blog laat ik jullie mee gluren achter de schermen en ga ik in op de discussie rondom MBO Artiest weg ermee en wat de studenten en docent graag aan meer verdieping in hun opleiding willen hebben.

Commissie adviseert minister te stoppen met MBO Artiest

De MBO-opleidingen met het kwalificatiedossier Artiest bieden in de huidige vorm structureel onvoldoende arbeidsmarktperspectief en zouden moeten worden beëindigd. Dat is een conclusie die de Commissie Macrodoelmatigheid MBO (CMMBO) op verzoek van minister Ingrid van Engelshoven (OCW) vandaag uitbracht. Onder het kwalificatiedossier Artiest vallen opleidingen tot acteur, danser, musicalperformer en muzikant, verspreid over twintig instellingen door Nederland.

De commissie is van mening dat relevante elementen uit de curricula van de artiestenopleidingen beter verwerkt kunnen worden in andere dossiers. ‘Creatieve vaardigheden zijn waardevol, maar rechtvaardigen geen zelfstandige opleiding. Drama is bijvoorbeeld nuttig als onderdeel van een zorg- of docentenopleiding’, zegt commissievoorzitter Frans Leijnse vandaag in Het Financiële Dagblad. ‘Het MBO heeft een gezamenlijke verantwoordelijkheid om opleidingen aan te bieden die toekomstperspectief hebben.’

Over de breedte van de creatieve MBO-opleidingen ziet de commissie een toename van het aantal studenten op de creatieve opleidingen, maar constateert ze tegelijk dat de werkgelegenheid op de arbeidsmarkt daarbij achterblijft. Mede daardoor is de arbeidsmarktpositie van gediplomeerden van creatieve mbo-opleidingen doorgaans matig tot soms onvoldoende, schrijft de commissie. 

De minister zou onderwijsinstellingen aan moeten moedigen beter inzicht te verkrijgen in de positie van hun alumni op de arbeidsmarkt en in het vervolgonderwijs. Opleidingen zouden in samenwerking met het werkveld het aanbod, de volume en kwaliteit van hun opleidingen aan moeten passen.

Bron: Theaterkrant door Sander Janssens 16 april 2018

Tja en dan moet je dus opkomen voor jezelf en de buitenwereld duidelijk maken dat deze opleiding wel zeker recht heeft van bestaan en een meerwaarde heeft voor onze maatschappij. Het is eigenlijk al een eeuwen oude strijd waarin het artiestenvak niet de erkenning krijgt die het verdient, maar wij als inwonende van Nederland wel geëntertaind willen worden. In ieder geval staat als een paal boven water dat deze opleiding goed is voor je persoonlijke ontwikkeling volgens alle studenten en de docent. Een vaardigheid die in wat je ook gaat doen in je leven heel belangrijk is. Wie ben ik, wat wil ik, wat voel ik en hoe ga ik hiermee om. Ook de vaardigheden hoe prestenteer ik mezelf, verplaats ik mezelf in de ander, wat voelt hij of zij en hoe beeld ik dat uit (verdieping van je personage), hoe onderbouw ik mijn standpunt en discuseer ik, hoe werk ik goed samen en komen we tot een mooi eindresultaat, maar ook hoe doe ik research en netwerk ik. Ach teveel om op te noemen. Dit zijn vaardigheden die toekomstige werkgevers graag bij hun werknemers zien en hun een hoop geld zullen schelen aan cursussen en ziektekosten als werknemers dit al onder de knie hebben.

Sluitertijd door Lulu Stig, Anna Koevoets, Lars Belleman en Sacha Titsing.
Deze studenten zijn 1e jaars en wilden graag wat meer uitdaging en dat konden ze krijgen..een eigen stuk in de eindvoorstelling van de 2e jaars. En wat vinden ze het leuk om zo uitgedaagd te worden en verdieping in hun vak te krijgen. Ze doen het allemaal in hun vrije tijd als extra, maar dat vinden ze allen geen probleem. Met enthousiasme wordt er gesproken over de opleiding en hun stuk. We zitten in een theorielokaal, worden onderwijl verzocht elders te gaan want 2e jaars moeten verder met hun stuk, we belanden op de gang en uiteindelijk in het theater waar hard door hun studiegenoten aan de 1e jaars voorstelling gewerkt wordt. Allemaal geen probleem ze zijn zeer flexibel en spontaan wordt er in het theater wat rekwisieten gepakt en het stuk word voor mij gespeeld. Wat wil je nog meer als je camera zit te springen om wat leuke plaatjes :) 

Daarnaast zijn de artiest studenten gewend om hard te werken en lange uren te maken op wisselde dagen en tijdstippen. Een stuk dat ook zo onderbelicht is met betrekking tot de opleiding. Het is een intensieve opleiding die niet alleen uit theorie bestaat, maar ook veel doen doen doen….dat geven de studenten ook aan. Als ik van 9.00-21.00 uur op school ben geweest en thuis kom moet ik nog mijn huiswerk maken, denk ik nog na over besproken zaken of moet ik dingen nog regelen voor school of mijn stuk. Ze vinden het allemaal niet erg, want theater is hun liefde…hoe gemotiveerd kun je zijn en ze doen het allemaal met een glimlach. Hoe komt dat toch vraag ik de docent Rick Dros? Ze mogen zichzelf zijn op deze school, maar we werken hier ook hard op school aan hun ontwikkeling en geven hun techniek mee die aan het HBO niveau grenst. Het maakt ze blij dat ze geaccepteerd worden om wie en wat ze zijn. Op de reguliere scholen vallen veel van de studenten uit, omdat de scholen moeite hebben zich aan te passen aan de behoeftes van de student en vaak in hun oude stramien blijven die niet meer aansluit bij kinderen van deze tijd. Dat maakt kinderen vaak ongelukkig en gedemotiveerd. Nou dat is op deze school niet aan de hand…het barst van de kwaliteit, motivatie en positieve sfeer die niks van het geitenwollensokkentijdperk weg heeft. Er wordt hard gewerkt en streng beoordeeld en toch is het leuk…rara hoe kan dat!

Het is op zich niet erg om bepaalde MBO’s te schrappen en de beste door te laten gaan. Kwaliteit is tenslotte belangrijk, maar gebruik dan niet een oud economisch meetpunt van input en output. Het omvat veel meer en is niet altijd meetbaar in de vorm van cijfers….kijk verder dan je neus lang is zou ik zeggen. De zelfstandigheid die je ontwikkelt op deze school en de vaardigheden waar ik eerder over schreef zijn belangrijker dan wat dan ook in het leven. Tenslotte wie heeft de baan waarvoor hij of zij geleerd heeft en hebben wij niet allemaal wel cursussen of bijscholing gedaan om ons verder te ontwikkelen. Toch is het belangrijk te melden dat er wel degelijk werk is in dit werkvlak en niet alleen in het theater.

Ideaal? door Beer Crolla, Richelle Plantinga en Renée van Rookhuizen.
Na een dwaaltocht, want ik was de weg kwijt in de school, kwam ik wederom na een omweg door gangen met dansers en muzikanten aan in Studio 2. Hier werd nog hard gezwoegd en nagedacht over hun stuk...ze hadden een luxe probleem..teveel ideeën  en zo dwaalden ze alle kanten op. Het is ook best moeilijk om keuzes te maken en niet teveel in detail te gaan. Maar ik ben ervan overtuigd dat het ze lukt om een tof stuk neer te zetten. Plezier hadden ze in ieder geval wel en ze zwierden al dansend door de zaal..en ook hier werd ik samen met de studenten halverwege uit de studio "gejaagd" en belandde ik weer op een andere plek om het interview af te nemen. Ik begin al aardig mijn weg te kennen binnen de school....

Prik in je ogen...ja dat hoort er ook bij...en gewoon weer lachen....the show must go on! :)

Daarnaast moeten we niet vergeten dat we een hoop studenten de kans op een toekomst ontnemen als hen de aansluiting op het HBO ontnomen wordt. Zijn alleen havo studenten goed genoeg voor HBO’s? Hoe zit het dan met het feit dat ze op een HBO theater niet wordt aangenomen als je geen ervaring hebt….een MBO-er brengt vaak meer praktijkervaring met zich mee dan een havist.

Het is duidelijk dat de opleiding MBO Artiest een meerwaarde heeft voor onze maatschappij maar dat er wel naar de kwaliteit van de diverse MBO’s gekeken moet worden om te voorkomen dat studenten geen aansluiting kunnen vinden in werk of vervolg onderwijs. Het is denk ik belangrijk dat de opleiding meer aan imago gaat doen en de buitenwereld laat zien wat voor meerwaarde ze hebben. Dus niet alleen maar even een leuk toneelstukje op lagere schoolniveau neerzetten! Wat menigeen denkt…. Het is zoveel meer!

Daarnaast heb ik het er met de studenten en docent ook over gehad of het misschien te maken kan hebben met generatieverschillen. De jonge generatie is er één die mag kiezen wat zij leuk vindt, ik zelf ben een generatie waar de ouders voor je kozen en waar je je geld in kon verdienen. Welke generatie zit er achter het bureau die de beslissing neemt in dit debat en met welk referentiekader is die opgegroeid? Wat denk jij?

Welkom in Druivendrecht door Tessa van Lunteren, Stef Zeilstra, Shannon Knaap en Sven van der Meer.

Stoor ik? vraag ik als ik binnen wandel in studio 3 waar mijn laatste artiesten zitten voor vandaag.
Nee hoor, kom verder! Ze vertellen wat over hun stuk en staan spontaan op om het even te spelen. Vol overgave alsof ik er niet ben gaan ze los...ze gaan ervoor en zitten in hun rol...ze zijn er klaar voor en mijn camera ook.....

Toch maken de studenten en docent zich niet zo’n zorgen dat hun opleiding zal verdwijnen, omdat deze zoveel kwaliteiten heeft. Als ik de vraag stel of er nog wensen zijn tav de opleiding blijken die er wel nog te zijn. Het grappige is dat deze vrijwel bij elke groep en ook de docent op het praktische vlak liggen en alles te maken hebben met verdieping van hun vak. Meer dans, meer musical, meer muziek, meer verdieping van speltechnieken, meer 1 op 1 coaching, maar ook op het zakelijk vlak zijn er wensen. Hoe bereid ik een auditie voor, hoe vind ik een goed castingsbureau en hoe presenteer ik mezelf aan hen, portfolio, netwerken en tot slot kop ik er nog in dat het ook belangrijk is om een stukje sociale media training te krijgen en waar je op moet letten in bijvoorbeeld contracten. Eigenlijk wordt het allemaal wel aangestipt in de opleiding maar summier. WOAH waar vindt je vandaag de dag nog studenten die zo gemotiveerd zijn!

Dus wil je een stukje meekrijgen van deze studenten kom dan naar hun voorstellingen op 28 en 29 juni 2018 in het Haarlemmerhouttheater en laat je verrassen! Durf jij het aan?

Ik wens Leah, Rabia, Shannon, Tessa, Stef, Beer, Shannon, Richelle, Sven, Renée, Indi, Lulu, Anna, Sabine, Arjen, Sacha, en Lars een onwijs gave voorstelling toe! En Rick Dros en de rest van de docenten bedankt dat jullie het weer mogelijk hebben gemaakt!

Docent Rick Dros...de duizendpoot die tussen de coaching van de 2e jaars door even een stukje muziek probeert te maken voor de 3e jaars (samen met Abel)...zo te zien vindt hij het geen straf! Fijn om te zien dat er docenten zijn die zoveel plezier in hun vak hebben en dit kunnen uitstralen naar hun studenten.

Zie ik jullie weer in het volgende blog waarin jullie kunnen zien hoe de voorstelling uiteindelijk is geworden en waar zij overgaan? JA toch?

The way you speak to yourself matters.

Love Danielle

** Klik op de foto’s om ze beter te kunnen zien.

Je kunt mij volgen via mijn eigen facebookaccount: Danielle de Rie of mijn eigen instagramaccount: daniellederie.. Follow en blijf op de hoogte wanneer er een nieuw blog online komt en alle extra’s informatie die niet op het blog verschijnt.

(zie ook Facebookpage A Sparkle of Dani’s world of All about a Sparkle of Dani’s World.)